驼背、瘸腿、斜眼、歪嘴，在新编京剧《情殇钟楼》里，中国版的“卡西莫多”丑奴，由上海京剧院青年演员董洪松扮演。

扮演丑奴这个角色时，董洪松还没有从上海戏剧学院毕业。“当他们挑中我时，我诚惶诚恐，压力挺大。为了演好这出戏，我经常练到凌晨３点。”

《情殇钟楼》两场演出结束时，热情的观众们高喊着，不断要求“再来一段”，三度返场的董洪松，额头上沁着汗珠，心情却是无比激动。先是用武汉话“感谢热情的家乡观众”，然后秀了一段耳熟能详的《铡美案》。

作为我国规模最大、水平最高的京剧艺术盛会，正在武汉举行的第六届中国京剧艺术节，荟萃了近三年来创作的一批精品力作。而在这次艺术节上，许多８０后新秀成为京剧舞台的中坚力量。

“戏曲艺术发展的历史表明，一个剧种的盛衰，往往取决于这个剧种是否拥有一批高层次高素质的突出人才。”戏剧评论家、中国艺术研究院特约研究员林毓熙表示，京剧是综合性艺术形式，人才需求涵盖方方面面，现如今剧作家、表演艺术人才、导演、音乐创作队伍都存在不同程度的脱节与断档，这也客观制约了京剧的传承与发展。

“中国政府和艺术家们都深刻意识到这些问题。”文化部艺术司司长董伟表示，我国政府实施了形式多样的人才培养计划，举办了京剧表演培训班、京剧导演培训班和周信芳艺术流派研习班等一系列培训项目，还建立言传身教的“师带徒、传帮带”模式，培训了一批专门的京剧艺术人才，其中一部分都在此次艺术节上亮相，并获得观众好评。

《建安轶事》的舞台属于８０后。张派青衣万晓慧，从容演绎３５岁的蔡文姬，唱腔如泣如诉，表演拿捏自如，赢得满堂喝彩。叶派小生王铭表演的董祀，扮相英俊、生动传神，给观众留下深刻印象。

程派青衣吕洋在《香莲案》中，塑造了京剧舞台上第一个程派“秦香莲”；云南省京剧院的朱福，为观众呈现了一个英武悲壮的“罗成”；裘派花脸陈长庆演绎了勇猛刚烈、侠骨柔肠的楚霸王；国家京剧院创作的《汉苏武》中，新人郭霄与奚派名家张建国同台唱戏。

“新生代唱主角，实属京剧之幸，预示着京剧持续发展的未来。”京剧艺术继承与发展学术研讨会上，来自全国的３０多位京剧理论家一致认为，第六届中国京剧艺术节上，空前强大的青年演员阵容，表明京剧传承动力充沛。