戏曲毯子功是中华民族独有的舞台艺术专业基本功，也是戏曲、舞蹈和杂技等艺术专业形式经常运用的一种表现手段。这就是人们在文艺舞台上经常看到的翻腾扑跌技巧，俗称“翻筋斗”，或叫“翻跟斗”。毯子功在戏曲传统艺术训练中有着较丰富的内容。广义上的毯子功内容大致可以分为毯子功、桌子功、弹板功。不论演武戏或演文戏，通过长期的训练，首先可以“解放”身体的各个关节，大大增强力度、速度、柔韧、敏捷、灵活和耐力等身体素质，达到四肢灵活，运用自如，姿态矫健，造型挺拔，进而使演员在舞台上的一招一式、一举一动具有壮健、均称、和谐之美，比之没有武功根底的演员，在表演上更易于做到轻盈自如、矫健准确，在所塑造的人物形象方面更富于塑形美，为塑造各种人物形象提供必要的条件。
在我国历史中，戏曲、杂技、舞蹈艺人通过艺术实践，为武功翻腾训练积累了丰富的经验，逐渐形成了戏曲独有的武功训练体系。毯子功技术理论的研究，是对武功基本功及其难度动作训练，利用运动生理学、解剖学、力学的原理来研究、阐述。使教学和训练更加合理化和科学化。要培养出适应新世纪的戏剧事业发展需要的表演人才，则要求我们在教学实践中不断地进行广泛的探讨。以下从几方面阐述自己的观点：
1、理论化、系统化、规范化的武功教学
首先应提倡认认真真做学问的精神和尊重客观规律的教学原则。严格的武功技术训练要求每一名教员必须以冷静、清晰的理性思维，遵循其教学法则来实施每一阶段、每一步骤的教学，并应根据学生的培养方向、不同的学制等，相应再制定可行的、系统化的教学计划与教学大纲。根据学员武功最终要完成的各个难度动作的要求，提出力量、速度、柔韧身体素质诸方面的不同教学阶段的具体指标，并确定其行之有效的训练手段；根据难度动作的要求，通过分析研究确定其基本技术的内容、技术规格要求及合理的教学顺序，找出其最关健的技术要点，据此三方面在各个教学阶段予以有机安排。有了训练大纲，就能有目的地培养所需要的演员。
因此，制定科学的教学大纲，教材是摆在戏曲武功老师面前的一个首要的艰巨任务。教学大纲应针对各教学年度中学生的不同的年龄、不同的行当，紧紧围绕最终制定、教学训练原则、动作技术、教学方法、辅助练习、纠正错误的方法，保护与帮助的方法，以及全面身体素质和专项素质训练等内容，从而才能达到教学系统化与规范化的目的。
在教材的编写中，要特别注意在发掘、继承、总结我国戏曲毯子功的教学训练中的优秀和成功的经验，例如一些毯子功中对“出场”的教学语言为“上去一个蛋，下来一条线”、对练功方法中“练功不练腿，是个冒失鬼”等口诀都是很精炼的阐述和总结。其次，应重视从其它行业吸取引进一些先进的教学训练经验，如杂技、芭蕾、体操中由一些较科学和成功的理念、方法、手段。应根据舞台戏剧艺术的特点和要求，加以改革、应用和发展，使戏曲毯子功的教学和艺术技艺得到更大的提高。
2、“开法儿”要先进和规范
唱念做打每一门课的基本功都必须扎实，万万大意不得，对于武功教学龙为重要高，如果“法儿”开得不准确就会耽误学生一辈子，尤其武戏这一行的人，如果基础砸歪了，以后落下一身毛病就很改正过来，所以宁可开始慢一点，也要把“法儿”开好。“开法儿”讲究一招一式，横平竖直，严格要求。为了站位、落脚及手位的准备，不出现偏差，可以将一个完整的动作分解成几个小节，将脚站的位置、出脚位置、手按地时的先后位置以及落脚时的位置，都用力求的方式在地毯上标志出来。这样的好处是：学生在动作开始前就大致了解了运动过程中的正确方位，心理有了底，教师又反复要求学生按图的标志完成动作，久而久之，正确的条件反射在大脑中就形成了。如：“虎跳”、“踺子”、“前桥”、“后桥”、“加官”等都可以采取标示法来完成教学的。这样的动作“法儿”正，不歪不靠，位置准，方向正，经过反反复复地强化教学，正确的动力定型就建立起来了。在“开法儿”时还必须讲究动作的“绝对”规范，例如：两臂前举这样一个基本动作，就必须做到两臂伸直，两肩放松，两手间距与肩同，两手上扬，五指分开，头正眼平，目视两拇指，这个动作为基本姿式，要求“耗”，使正确动作定型。学员刚刚会做一个动作时，往往会出现动作错误，教员必须及时予以纠正。往往有这种情况，不论是学员还是演员，自己做的动作出毛病，甚至随意给动作增添“小动作”，影响动作的正确完成，而自己却感觉不到。出现这种情况时，教员要用心观察产生错误的原
因，指出动作细节上的错误，以及如何纠正的具体方法。当学员重复练习这个动作时，教员要严格要求，并巧妙地运用抄功方法尽快忙帮助演员消除动作错误。在纠正时，教员可以采用模仿学员错误动作的方法，使他们一目了然地知道自己的毛病所在，并立即示范正确动作，尽快消除错误动作。一些武戏演员五十多岁了，翻打不减当年，这和扎实的幼功基础是分不开的。为了动作的准确，教员在讲解要领时应当非常细致、清楚，不断加深学生的印象，“先明白了再做动作”，要求多思多想。要保证教学的高质量、高规格，教师就应该为此而付出辛劳。
为此，教员应当加强自己的业务学习。学习有关的科学学科，如运动生理学、运动解剖学、生物力学、心理学等，苦钻动作技术及教学方法。要让学生明白，教员自己先要充分理解技术动作要领。
3、功的教学原则和教学方法
教学原则
①教师的主导性和学员的自主积极性相结合的原则
教师是教学计划的实施组织者，运动技能知识的传授者。因此在课堂上必须起到主导作用，不能采取放羊的教学方式。教师应当根据本堂课的教学任务，认真备课律，写好课堂教学实施计划，组织指导好学员完成课堂制定的教学任务。由于艺校扩大招生，一个课堂学员较多，课堂场地相对较小，组织好每个学生都要完成一定数量和运动量的学习任务，是检验教师教学能力的一项重要指标，而如何调动学员学习的积极性，提高学员的学习兴趣，提高自觉性，则取决于教师的课堂组织能力、教学方法、教学手段的有效性和教学语言的艺术性。
② 一般要求与个别对待相结合的原则
一般要求是指教学大纲规定的内容，是一般大多数学生都能达到和完成的。而个别对待的第一层含义是指除一般学员以外的两部分学员，一是基础较差的学员，训练时不宜操之过急，要循序渐进，同时发挥学员的主动性，保持训练的系统性，以逐渐解放身体各关节，锻炼关节、韧带的柔韧性，提高和发展学员的基本能力。对于有胆怯心理的学员，要启发诱导，耐心地做好思想工作，鼓励学生，激发学生的学习主动性和积极性。二是各方面条件较突出的学员，教师可以提高训练的难度，促使其更快的提高，否则将打击和抑制这部分学员的学习积极性。这部分学员技术水平的提高能起到以先进带后进，以点带面的全体学员你追我赶的积极作用，不但可以发现培养拔尖的艺术人才，也可促进整体水平的提高。个别对待的第二层含是：由于每个学生本身条件都不同，训练时应以学生本身条件作为依据，采取区别对待的训练原则，也就是我们常说的“因材施教”千万不能用千篇一律的方法，硬套在每一位学生身上，如若不然，就会事与愿违，而是根据学生的身段条件及行当、特长，有的放矢地施以不同的教法和手段，因人而异，因材施教。在我院学生入校时，就分为中专班和大专班，当然，学生年龄上有差别，身体条件就会有所不同，因此在练功方面就应当采取不同的训练方法，中专部的学生年龄普遍偏小，身体处于发育时期，她们的肌肉和骨骼在这个时期发育得很快，而且这个时期的四肢、脊椎、胸廓等骨骼的骨化过程尚未完成，骨骼特别柔软，容易弯曲，如果软度训练不当、力量支撑时间过长，训练的负荷量过重，容易使骨骼发生畸形，因为骨骺板尚未愈合，也容易造成骨骺的操作，影响身体正常发育，所以针对这个时期的学员，应充分运用全面身体素质训练和吸收舞蹈的肢体训练，学习舞蹈“开、绷、直”，从而使学员的身体各部分均匀地发展，既长功夫，又长个头和身体素质，做到身体全面地成长，大专部的学生年龄偏大，身体基本发育完善，这个时期的四肢、脊椎、胸廓等骨骼骨化过程也基本完成。但也对该年龄学生练功带来了一定的困难。如果在训练过程中，不注意动作的姿势的规范性和遵循秩序渐进的训练原则的话，将很容易千万身体的损伤。
③ 循序渐进的原则
戏曲的武功教学不能急于求成，必须有一个循序渐进的过程。一方面逐渐增加大运动量训练，提高身体各个器官的机能。要遵循循序渐进的原则，必须在制定教学大纲时充分予以体现，并注意各年度学期之间在内容上的衔接，以及考虑不同项目之间相互关系和运动技能相互的促进和影响的作用。如弹板功，可在毯子功掌握了基本功和具备一定素质后即可安排教学，而弹板功也可促进毯子功的空翻动作中空中翻转技能的掌握，桌子功训练一般在毯子功相应空翻技术动作掌握熟练后进行，但是在毯子功空翻技术动作训练中又可采用一定的高度的器械作为降低空翻完成难度的辅助练习。而难和易、繁与简、深与浅都是相对的。它是根据不同的对象和条件而变化的，如同一动作对条件不同的学生来说其难易程度是不同的，这也体现了区别对待的训练的原则。
④ 全面发展与突出个人优势的原则
全面发展既指个人艺术技艺的全面发展，也指身体素质机能，和翻腾动作技术的全面发展。只有多才多艺的艺术人才才能担负起在不同剧情中刻划表现不同人物的重任。但现实中，不可能人人都是全才，这就涉及到如何发现每一个学员在天赋和发挥其个人身体条件的优势，这是通过教员在教学中如何去发现和有意识地、有针对性的教学训练才能达到的。善于扬长补短的教学是教学水平的较高境界，它不但能培养出拔尖的演员，也体现在其教学班具有整体的较高水平，而一般化的教学在某种意义上讲只是一种“自生自灭”的教学。
⑤ 直观性教学的原则
直观性教学原则，是指教学中尽量利用学生的各种感官和已有经验，通过各种形式的感知，丰富学生的感性认识和直接经验，使学生获得生动的表象，从而加速掌握所学运动技能。教师对技术动作中肯而生动的讲解，正确的示范动作，在动作完成过程中，采用声音信用、标志物的刺激，以及现代化的录相，都属于直观性教学，都有助于学生更快地掌握运动技能。
教学方法：
① 身体素质训练与动作技术训练紧密结合
所谓身体素质训练，就是能力训练，对戏曲、武功来说，就是训练学员练习和掌握翻腾技巧的能力的基础。这是从体操中吸收过来的一种训练方法，使人体全身的各个系统的机能尽快适应技巧动作的训练。训练的目的是增强体质，发展和提高肌肉韧带器官的力量、速度、耐力和灵敏等身体素质，以便更快地掌握和提高武功翻腾技巧。身体素质训练大致包括速度、力量、柔韧、灵敏、耐力等几个方面。
身体素质训练又分为一般全面身体素质训练和专项身体素质训练。
一般全面身体素质训练的手段是踏步、球类运动以及为发展肌肉力量的举重等，其目的是增强体质，全面均衡地发展身体在呼吸、备注循环、骨骼肌肉神经各系统的生理、生化机能，为专项训练打下坚实的身体基础。它只发展一般的力量、耐力、柔韧、灵巧等身体素质。
专项身体素质训练是指其训练手段和方法紧密结合毯子功等的动作技术要求进行，其采用的训练动作在用力的方向，负荷的形式，动作的结构，都要求与技术动作尽可能相似和一致。如：踢后腿要求速度快，不掀胯，脚掌朝正后上方，上体不歪斜。目的是使今后在完成加官、毽子、分腿挺身前空翻时其踢腿有力，而且方向正、不歪斜。踢腿、腹背肌的力量训练，高处跳下立即跳起，连续快速高跳，俯卧撑，以及对各个重要运动关节的力量训练都可作为早期专项身体素质训练手段采用，随着技术水平的提高，基本技术动作熟练掌握后也可作为专项素质训练手段使用，如连续侧手翻、连续虎跳、连续做毽子、连续原地前桥等。
应注意的是力量训练手段应以动力性的为主。静力训练和柔韧训练的长时间的耗腿后应随之做一些动力性踢腿训练，力量训练后应安排一些柔韧性训练以防肌肉僵硬，降低柔韧度。
② 加强基本功训练
基本功是武功专业的基本训练，是戏曲、舞蹈和杂技演员必须学习的基础课程。它主要是训练学员身体各关节、肌肉的运动感觉和对动作技巧的理解能力、接受能力，并获得武功翻腾动作的基础知识，以便担负起舞台上的艺术创作任务。它包括腿功、顶功、腰功和挂翻功等训练项目。训练的目的主要是“解放”身体各部位关节，解决关节连接部位开度和软度，做到四肢运用灵活，韧带（俗称筋骨）刚柔相济、肌肉有力，改造身体先天条件，为学习各种武功翻腾动作技巧打下良好基础。
③ 分解教学和整体教学法
对于一般较简单的动作可采用整体教学法，其前提是学生完成该动作的身体素质基本具备，通过教师的讲解，示范，学生对该动作已有感性的认识，它的优点是便于学生完整地完成动作，不至于破坏动作结构和动作各部分的内在联系。
分解教学法是：将一个动作的各部分，通常是技术的关键部分，分开来进行训练，基本掌握后再进行整体教学，其优点是化繁为简，加快了学生掌握动作的速度，减轻了教师的体力负荷，也可减少伤害事故的发生。例如学习前桥和后桥，如果分解为站立后仰成桥，然后立腰起成站立，站立后摆腿成倒立双腿落下成桥———由桥蹬腿回至倒立落下成站立来训练，学生掌握后，再进行前桥和后桥的完整动作训练。
④ 充分利用帮助与保护的教学方法
戏曲武功演员前辈在教学中积累了大量的行之有效的保护和帮助的技巧，称之为“抄把”，我们应当很好的学习与继承。帮助是教师给予助力，帮助学员完成动
作；保护是不给予助力，学员独立完成动作，仅对学员落地或在出现意外情况时给予及时的帮助以保护学员不受伤的一种措施。正确合理地使用帮助保护是加快学员掌握动作技能的一种有效手段。
但是我认为保护与帮助的方法应注意以下几点：
一是在学员还不具备完成动作的基本身体专项素质和未熟练掌握相关的基本动作和技术细节时，不能依靠“喂把”来作为唯一主要手段，否则加大了教师的体力负荷，影响了课堂的密度，延长了教学过程，只能收到事倍功半的效果；二是在采用帮助手段进行训练时，应与学员建立一个互动的状况，要求学员用肌肉感觉教师助力的大小和方向，教师要求学员根据助力的情况主动用力，在逐渐掌握动作的过程中，减少助力的力度。使学员逐渐依靠自己的力量来完成动作。三是在学员能独立完成动作后，还应根据情况采用脱脱保保的方法来进行训练，以保证学员按高标准完成动作，并防止伤害事故的发生。
⑤ 创造条件，应用现代化的电化教学手段是加快教学训练过程，促使学员更快更高质量的掌握动作。
⑥ 根据教学大纲和实际教学进程，定时安排测验、教学比赛是检查教学效果，发现教学中存在的问题，是修订教学计划的依据。
不同的教学阶段，不同的技术水平阶段，其比赛和测验的评价规则和指标应根据不同的实际情况和前一阶段的教学任务有所不同，应将测验和比赛作为一个
教学手段来使用。
总之，戏曲毯子功的每一个技巧的掌握都需有一个逐步的熟练过程。一个教师的教学效果如何，取决于学生的素质状况、学习态度等因素外，还有一个重要的问题就是教师的教学态度和教学方法。教师就必须做到对教学负责，对学生负责，认真备好课。同时还要用科学的方法把自己的专业技能传授给学生，要因材施教，采用重点培养和普遍培养相结合的方法，以点带面，采用讲解、示范、引导、启发、实践训练等相结合的教学方法，为戏曲事业培养出更多的优秀人才。
（作者单位：湖南艺术职业学院）
