外行人评戏，说不到点子上。但是，看过中国评剧院演出的《银河湾》之后，我却忍不住要喝几声彩，喊几声好，写这篇短文宣传一下。

自从1980年春天召开剧本创作座谈会以来，话剧和电影，以及小说，反映十一届三中全会以后农村现实生活题材的作品逐渐增多，并且不断有佳作出现。评剧来自农村，起家于野台子，演时装戏驾轻就熟，为广大农民所喜闻乐见。尤其是华北和东北农民，对于评剧这个剧种，最为亲切，认为是自家土产的艺术。因此，在反映和表现农村现实生活上，评剧应该走在前面。《银河湾》的上演，跨出了可喜的一步。

我从事文学创作工作，因此看戏先看剧本。我写小说，深知中国小说的传统，是依靠对人物行动的描写和个性语言的对话，来刻划人物的性格和形象，一《红楼梦》和《水浒》便是不朽的典范。剧本更必须写出精彩的对话和唱词，演员才能演得好，观众才能喜欢看。我非常钦佩《杨三姐告状》，认为它是评剧文学的历史丰碑，并奉为我要重点学习的文学名著，这绝不是夸大其词、哗众取宠。

在广阔丰厚的中国文学领域中，早已产生和存在评剧文学，并且建立了深深植根于人民和民族生活土壤中的评剧文学创作传统，即在内容上与现实生活血肉相连，在艺术上具有乡土风味和通俗易懂。“土”和“俗”，并不等于低下；在“洋”和“雅”面前，不要自卑。我公开宣称自己是土著作家，写的是乡土文学，并且十分自豪。我希望我们的评剧文学作家，也要自豪地坚持、继承、发展评剧文学的创作传统，“土”要“土”得光彩夺目，“俗”要“俗”得境界高尚。

《银河湾》的作者张宝申和刘成林同志，在这个剧本的创作上，正是向评剧文学的创作传统学习，又生发了新意。他们在对话和唱词上，力求使用丰富多彩、生动活泼的农民口语。他们所写的人和事，力求接近生活本色，而不想追求廉价的戏剧效果，人为制造，一遭反问便会露馅儿的戏剧冲突和离奇情节。他们的路子是正确的。当然，剧本初创，远未完美和完善，还应该认真深入地向《杨三姐告状》学习，也要向《小女婿》和《刘巧儿》学习。更要深入农村，熟悉农民。

《银河湾》的演员，以成功地、高水平地演出名剧《杨三姐告状》而久负盛名；在《银河湾》中，又是红花绿叶，相映成辉。谷文月同志已经是广大评剧观众非常热爱的知名演员，她在唱、念、做上，师承前辈而又表现出个人的特色；希望她发挥自己的特长和优势，努力塑造劳动妇女和社会主义新人的舞台形象。王景明同志是一位优秀的配角演员，一台戏有他参加演出，满台都“活”了。张彦生同志堪称评剧小生的后起之秀，如能深沉、质朴一些，将会取得更好的演出成绩。由于我不懂表演艺术，对于演员在表演上的得失短长，不敢过多地妄加评论。

祝愿中国评剧院多多演出反映农村现实生活题材的好戏，经常跑野台子，到农村去给农民演出。